今年3月，國務院頒布了《博物館條例》，其中“國家鼓勵博物館挖掘藏品內涵,，與文化創(chuàng)意,、旅游等產業(yè)相結合，開發(fā)衍生產品，增強博物館發(fā)展能力”的條款，無疑是給博物館的文創(chuàng)注入了活力,。
與此同時,，這一條款對于走入發(fā)展瓶頸期的中國動漫業(yè)來說,，也絕對是一個“利好”。隨著“讀圖時代”的來臨,，動漫元素在博物館文化創(chuàng)意中的運用越來越廣泛,，然而，由于產業(yè)特點的不同以及體制機制等原因,，動漫與博物館的融合仍不充分,。
當動漫遇見文物，當歷史碰撞時尚,，將會創(chuàng)造怎樣的產業(yè)奇跡,？動漫業(yè)和博物館業(yè)融合面臨哪些困難？如何促進二者的深度融合,？日前,，在光明日報和國家文物局聯(lián)合主辦的“動漫創(chuàng)意——讓文物活起來”研討會上，業(yè)界專家就這些問題進行了思想碰撞和深入研討,。
■動漫“邂逅”博物館將會擦出不小的“火花”
案例：今年5月18日,，湖南省博物館發(fā)起制作的26集動畫片將在湖南衛(wèi)視金鷹卡通頻道播出，這部動畫片利用湖南衛(wèi)視著名主持人汪涵的形象設計出動漫人物“汪小涵”,。汪小涵做時空博物卡時,，不小心回到了2100年前的漢代長沙國……動畫片通過一個個小故事，生動形象地介紹了相關文物和歷史知識,，讓文物以輕松愉快的方式走近觀眾,。
湖南省博物館的探索并非個案�,？棛C,，是中國古代具有較高技術含量的機械，但它的工作過程,，尤其是提花程序,，即便是現(xiàn)場演示也很難看明白。據(jù)中國絲綢博物館館長趙豐介紹,，他們嘗試采用動畫片的形式,，將整個過程分解開來。現(xiàn)場播放效果不錯,。在我國很多博物館,，動漫和創(chuàng)意元素正在發(fā)揮著越來越重要的作用，正如國家文物局副局長宋新潮所說：“與動漫的結合使很多博物館變得會講故事了”,。
南京博物院院長龔良現(xiàn)場演示了一個他們制作的介紹蘇州文化的3D影片,。盡管只是片斷,，但已不難看出,，動漫元素的大量使用,，讓原本厚重深沉的文化和歷史變得新鮮活潑起來。龔良認為,，要讓文物活起來,，一方面是“要盡可能多地使用文物，不要讓它再在庫房里沉睡,；另一方面,，要盡可能多地尋找出文物之間的相互關系，以使公眾更好地認知文物”,。正是基于這種想法,，南京博物院才十分重視把動漫理念和技術引入博物館，“它其實就是文物展覽里尋找相互關系的一個最直觀的體現(xiàn),�,！饼徚颊f。
中南卡通有限公司總經理沈玉良對“動漫文創(chuàng)讓文物活起來”的理解,，讓人眼前一亮,。他認為，這種促進首先體現(xiàn)在動漫可以讓文物“動”起來,，進而讓文物和觀眾從“單方的傳播關系”轉到“互動體驗”上來,，通過增強虛擬現(xiàn)實的內容，讓文物和博物館展覽增添更多的體驗參與元素,。
國家文物局博物館處處長郭長虹介紹,，從歷史文化資源中汲取營養(yǎng)，是動漫創(chuàng)作的一種非常重要的傳統(tǒng),，早期的中國動畫在挖掘傳統(tǒng)文化資源上進行了很多探索,。同時，動漫也通過多種方式助力博物館的發(fā)展：動漫博物館正在成為博物館體系中的新生力量,，動漫作品和元素在陳列展覽和博物館青少年教育以及博物館文化創(chuàng)意產品中的應用越來越廣泛,。因此，他認為：“動漫和文化遺產資源,，兩者有一種天然的血緣關系,。”
■問題和困難：建立溝通合作機制
故事：自從北京中小學�,！八膫�一”工程實施以來,，各學校開始陸續(xù)組織孩子們走進博物館。然而,，“看不懂”成為不少走進博物館的孩子共同的觀后感,。他們表示，如果回去不查閱更多資料，就很難理解展覽中那些文物,，以及講解員口中那些專業(yè)的內容,。首都博物館館長助理楊丹丹感嘆道：“未來將有10萬年輕的觀眾走進首都博物館，而我們卻缺少專門為他們準備的生動展示和講解,�,！�
由于產業(yè)特點不同，溝通與合作的模式尚未完全成熟,，對博物館動漫制作水平產生了一定的影響,。郭長虹與湖南省博物館館長陳建明不約而同地提到，博物館運用動漫時,，需要在學術嚴肅性和趣味性表達上尋求一個平衡點,，卡通化和動漫化不能對歷史信息造成歪曲性的誤讀。
故宮博物院經營管理處處長楊曉波認為,，目前,，博物館的文化產品研發(fā)，更多是注重歷史性,、科學性,、藝術性；未來,，在和動漫結合過程中,，歷史性怎么和審美結合，歷史性怎么和趣味結合,，知識性怎么和現(xiàn)代性結合,，都需要深入研究。
西安曲江集團首席文化執(zhí)行官貫釗一說：“千萬不要高估觀眾的知識水平,，千萬不要低估觀眾的智慧,。因為觀眾看了文物不懂，跟他有沒有文化有沒有智慧是兩碼事,�,！币虼耍膱F隊在創(chuàng)作動漫作品時有個標準：要做“有溫度,、有營養(yǎng),、有意思、有價值”的“四有”產品,。首先的要求就是“有溫度”,，而不是要說展示什么文物。由此可見,，在創(chuàng)作理念上,，動漫企業(yè)與博物館也往往存在差異和錯位，還需要不斷溝通與磨合。
楊曉波提出,，動漫人要學習博物館的文化,，了解博物館的藏品，真正挖掘出其內涵,，以便傳承優(yōu)秀的文化,；博物館人要利用動漫的時尚,、趣味,，結合實用性，讓博物館文創(chuàng)產品更貼近現(xiàn)代生活,。
而對發(fā)展面臨著挑戰(zhàn)的動漫產業(yè)來說,，在與博物館結合的過程中汲取新的營養(yǎng)有助于促進自身發(fā)展。比如,，我國本土的傳統(tǒng)文化資源,、文化遺產是動漫創(chuàng)意的寶藏，但目前普遍挖掘力度不足,。郭長虹舉例說,，當初《功夫熊貓》在中國甫一上映就引起熱議。我們的傳統(tǒng)文化資源被別人成功運用,，而我們自己卻沒有好好利用,，“這值得我們認真反思�,！彼f,。
■動漫+博物館“化學反應”如何生成？
政策：2014年3月國務院印發(fā)的《關于推進文化創(chuàng)意和設計服務與相關產業(yè)融合發(fā)展的若干意見》中提出,，堅持保護傳承和創(chuàng)新發(fā)展相結合,，促進藝術衍生產品、藝術授權產品的開發(fā)生產,。今年3月公布的《博物館條例》提出,，鼓勵博物館多渠道籌措資金促進自身發(fā)展；鼓勵博物館挖掘藏品內涵,，與文化創(chuàng)意,、旅游等產業(yè)相結合，開發(fā)衍生產品,，增強博物館發(fā)展能力,。
國家政策對傳統(tǒng)文化與創(chuàng)意產業(yè)結合的支持為博物館未來的發(fā)展提供了新的方向。臺灣藝奇文創(chuàng)集團董事長郭羿承認為,，我國正處在一個博物館界發(fā)展文化創(chuàng)意產業(yè)的極佳時期,，應好好把握機遇。“讓博物館‘活’起來,，讓傳統(tǒng)文化產生藝術衍生品,，再通過大眾可以接受的方式傳播出去，其中關鍵的一環(huán)是做好藝術授權,�,！彼榻B，臺北故宮已經有很多成功的案例,，目前“臺北故宮”在售文創(chuàng)商品已超過4000種,，與超過90家廠商合作品牌授權，僅2013年就收入了9億元新臺幣,，數(shù)字直逼其門票收入10億元新臺幣,，也讓臺北故宮飽受贊譽。
臺北故宮的做法為大陸提供了可借鑒的思路,。然而藝術授權仍面臨著文化資源如何向市場開放的問題,。陳建明指出，目前我國有關藝術授權的法律法規(guī)依然處于空白狀態(tài),，如何完善法律制度體系,，成為解決問題的關鍵。他建議,，政府應在博物館與動漫公司合作方面給予政策,，在法律法規(guī)的允許下，讓文化遺產的照料者把資源開放給市場,，而市場應當在獲取資源時反哺文化遺產的保護,。
貫釗一提出，動漫和博物館結合要真正走進人們的生活,，還要打造投融資和交易平臺,，可以在產業(yè)上做更多創(chuàng)新，通過動漫資源產業(yè)化建立新的商業(yè)模式,。
如今,，博物館也進入到了信息化階段，很多博物館都在做多媒體展示的嘗試,�,！霸诨ヂ�(lián)網(wǎng)的平臺上，動畫技術可以用最短的時間和博物館相互融合,�,！北本┤f豪卡通公司董事長陳雷指出。在陳雷看來,，“大動漫”的概念里,，動漫不僅僅是動畫片,，而是一種應用技術。移動互聯(lián)網(wǎng)對動畫產業(yè)來說是一個突破性的增長點,，而博物館也需要和移動互聯(lián)網(wǎng)的緊密結合,，因此二者的結合是一個很好的契機。
對此,，天津神界漫畫有限公司董事長陳維東提出了“動漫+”的概念,，把動漫的藝術和思維方式運用于多個方面。他認為,，這需要博物館在展示功能上做適應和調整,，建立應用的生態(tài)環(huán)境；動漫人也需要轉變思維,，雙方建立溝通機制,，這是相互擁抱發(fā)生“化學反應”最根本的基礎,。
隨著互聯(lián)網(wǎng),、大數(shù)據(jù)、云計算等技術的日趨成熟,，博物館等文化事業(yè)也需要在信息化,、數(shù)字化的基礎上做好智慧服務，通過新技術的應用釋放新的活力,。正如浙江博物館館長陳浩所說,，未來建設智慧博物館，動漫也是其中非常重要的選項,。博物館館藏,、文物背后的故事，可以通過動漫的形式很好地表達出來,，使得博物館的文化歷史傳播得更久,、更遠、更廣,。
